Thomas Adès

Thomas Adès étudie le piano et la composition à l’école de musique Guildhall à Londres avec respectivement Paul Berkowitz et Robert Saxton. Il étudie ensuite l’écriture au King’s College à Cambridge dont il est lauréat en 1992.
Il est remarqué par la presse nationale en janvier 1993, à l’occasion du récital d’ouverture qu’il donne au Purcell Room à Londres et de la création de son oeuvre Still Sorrowing ; il est alors propulsé sur la scène musicale britannique et acquiert rapidement une notoriété internationale. De 1993 à 1995, il est compositeur en résidence au Hallé Orchestra, d’où résultent des oeuvres comme The Origin of the Harp (1994, Prix Rostrum jeune compositeur) et These Premises Are Alarmed, composée à l’occasion de l’ouverture du Bridgewater Hall en 1996. Living Toys, oeuvre de référence maintenant fréquemment jouée et dont l’enregistrement chez EMI est lauréat du Prix Gramophone Editor’s Choice, est présenté au Barbican Centre à Londres sous la direction d’Oliver Knussen en 1994. La même année, il présente également .. but all shall be well, sa première pièce pour orchestre, Sonata da Caccia (commande de la BBC pour le Groupe de musique contemporaine de Birmingham) et Arcadiana (Prix Elise L. Stoeger à New York en 1998) créé au Festival de Cambridge par le Quatuor Endellion.
Outre les nombreuses récompenses déjà reçues alors pour ses oeuvres, il est lauréat en 1999 des prestigieux prix du Salzburg Easter Festival et Ernst von Siemens pour les jeunes compositeurs, ainsi que du Prix Hindemith en 2001.
Son premier opéra Powder her Face, commande du Almeida Opera pour le festival de Cheltenham en 1995, est donné dans le monde entier et diffusé sur Channel 4. Le second, commande du Royal Opera House, The Tempest d’après la pièce de Shakespeare est une oeuvre ambitieuse où Adès affirme une nette clarification de son style, créée à Covent Garden à Londres, acclamée par la critique en 2004 et lauréate du Prix de la Royal Philharmonic Society de Londres en 2005.
Après Asyla (Prix de la Royal Philharmonic Society de Londres en 1997, Mercury Music en 1999 et Grawemeyer en 2000), le domaine symphonique s’enrichit d’un Concerto pour violon (2005) créé au Festival de Berlin et aux BBC Proms par l’Orchestre de chambre d’Europe, et d’une seconde oeuvre orchestrale pour Simon Rattle, Tevot (2007), commandée par l’Orchestre philharmonique de Berlin et le Carnegie Hall. Plus récemment, Polaris est créé par le New World Symphony au Frank Gehry Hall de Miami en janvier 2011.
Chef d’orchestre et pianiste, Thomas Adès est l’auteur d’une quarantaine de partitions qui a rencontré une large audience. Plusieurs festivals lui ont consacré des portraits : Musica Nova à Helsinki en 1999, le Festival de Salzbourg en 2004, le Festival Présences de Radio France en 2007 et « Traced Overhead – The Musical World of Thomas Adés » au Barbican Centre à Londres en 2007, qui reçoit le South Bank Show Awards 2008. Il est directeur artistique du Festival d’Aldeburgh depuis 1999, où il se produit en 2007 dans ces différentes facettes. Le Carnegie Hall de New York l’invite à tenir la chaire de compositeur Richard and Barbara Debs et le présente comme compositeur, chef d’orchestre et pianiste pour la saison 2007-2008.
Thomas Adès revendique une approche de la composition et des ressources des nouvelles technologies profondément inscrite dans la tradition, sans verser dans l’hédonisme post-moderne. Éminemment savante, expressive et sophistiquée, sa musique fait référence au passé aussi bien dans sa construction formelle que par le biais de citations littérales ou d’interpolations de matériaux multiples. Son style se caractérise par une écriture musicale raffinée, de prompts changements d’atmosphère et une complexité rythmique d’une grande virtuosité.
En 2011, Musical America nomme Thomas Adès Composer of the Year et EMI Classics édite une « anthologie Adès » en coffret de deux cd.
thomasades.com